Camera Vr2 2

Offentlig visning av dokumentarfilmen «In Touch» og VR-installasjonen «The Road to Excellence» Photo: Rafal Hanzl

Rafal Hanzl presenterer sine arbeider som «creative technologist» gjennom det nasjonale Stipendprogram for kunstnerisk utviklingsarbeid. Arbeidet han skal disputere på om litt er «Ways of expression: the impact of VFX technology on modern storytelling in film and interactive media production».


Les mer om visningen og meld deg på her

Ways of expression: the impact of VFX technology on modern storytelling in film and interactive media production


The rapid development and adoption of digital technology expanded horizons of creativity and opened new artistic frontiers. The broad array of options can potentially have a negative effect, however, as artists can become overwhelmed by the means of expression enabled by new methods they could never have imagined were possible. 

Visual communication assists storytelling and should be used precisely to emphasize the desired features of a story. In filmmaking, visual effects (VFX) should serve as a creative instrument to strengthen the story and artistic vision and communicate the desired idea to the audience. Using VFX in planning and developing the implementation of artistic ideas can play a key role in contemporary art as well. This challenge of visual communication is all the more noticeable in an emerging medium of virtual reality. I argue that VFX tools facilitates solving artistic problems in the majority of creative activities. 

My project investigates the creative and artistic potential of the tools of digital manipulation. The research focuses on two key artistic creations: a feature documentary “In touch” and a virtual reality installation for the Lodz Philharmonic “The Road to Excellence”. Through artistic experiments performed in these two projects, I develop innovative creative methods for a new creative profession in the film and interactive media industry: a creative technologist. My aim was to explore how this new artistic collaborator contributes to the visual universe of the artistic creation.


Latest articles

KINTSUGI Jonina G Gudbjartsdottir

Utstillingsåpning på master: Kintsugi

Den 10. juni kl 18 er det åpning av utstillingen KINTSUGI til masterstudent og fotograf Jónína Guðbjörg Guðbjartsdóttir i filmskolens lokaler på Myrens Verksted i Oslo. Utstillingen er åpen fra 10 - 20. juni 2022.

DSC4108 v1 s h Jack Kjell Vassdal

In Memoriam - Jack van Domburg

Production designer Jack van Domburg has passed away. He collaborated with the Norwegian Film School for many years and will be missed by all his colleagues. Kjell Vassdal shares his words of remembrance.

TROLLBUNDEN Fantasyprosjekt

Kull 12s produksjonsdesign- og fotostudenter med utstilling 20. juni

Etter innspillingen av eksamensfilmene jobber produksjonsdesign- og fotostudentene med egne personlige prosjekter. Arbeidene blir utstilt i studio på Lillehammer fra 20 - 30. juni. Et av dem, "Den Fremmede" av PD Fredrik Skrattegård, kombinerer oljemaleri, scenografi i studio og VR.

Kull 12 6 filmer

Bransjevisning av kull 12s eksamensfilmer i Oslo 27. august

Kull 12s bransjevisning av årets eksamensfilmer blir i Oslo 27. august. Her får du se seks filmer som viser talentet til årets avgangskull og bli kjent med norsk filmbransjes nye stemmer. Hold av datoen! Eksamensfilmene vises for venner og familie den 29. juni på Lillehammer

Gruppbild Master3 Foto Rasmus Eriksson

Masterkull 3 presenterer sine prosjekter på Vega 15. juni

Filmskolen inviterer til Vega 15. juni kl 11 for å oppleve masterprosjektene til årets avgangskull. Kom og hør hvordan produsentstudentene Andrea Backstrom og Benedicte Westbye fikk 2,56 millioner visninger på TikTok for sin serie og få innblikk i prosjekter som spenner fra virtuell produksjon og nye produksjonsmetoder innen animasjon til manuspitch, utstilling, dansefilm, dokumentar og fiksjonsfilmprosjekter.

Processed 6359481a 63d2 477b b2ec f91cab43a25a gcc U1 YWO

Orkan i studio! Kull 13s studio og fargeworkshop

Kull 13 avslutter i disse dager en større studio og fargeworkshop på Lillehammer. Temaet var "New Orleans post-Katarina". Produksjonsdesignstudentene skulle formidle ødeleggelsene etter orkanens herjinger. Workshopen samarbeidet også med filmskolens VIPROS-prosjekt og involverte studenter fra VIPROS-partner CADA (Copenhagen Acedemy of Digital Arts) som designet virtuelle eksteriører fra New Orleans.